日本版DVD中的訪談內容是由我們的朋友Kristina寫出來的。




我們在此代表《意亂情迷》所有忠實的影迷一起向她致謝。

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第一個場景,是導演和一位工作人員在實驗怎麼樣在寶莉摔碎鏡子的那一場戲裡摔碎那面鏡子,結果那位工作人員把鏡子往額頭上一撞撞碎了。
隨後,主角們、導演以及主要工作團隊開始談起這部電影:


穿紅外套的先生: (葛瑞格都梅 協同製片)
「從無到有生出一個電影製作案的創作過程... 對我來說就像是 - 我知道這聽來很老套,但事實就是如此 - 像是把一個小寶寶生到這世上來一樣。」

莉亞普爾
「我曾經在四年前被諮詢過拍這部片的計畫,不過我那時沒辦法拍... 這很奇怪,我當年拒絕了,後來過四年這部片又找上了我,所以我想,這次我必須要拍它了。」

茱蒂特湯普森:
「當一個人熱切地戀愛,而她的愛已經充滿了她的腦子時,潛意識裡的瘋狂會浮出水面,並將一個人整個控制住,我認為自我控制就是一個我們每天在面對的戰爭。」

穿紅外套的先生: (葛瑞格都梅 協同製片)
「能夠與加拿大最著名的劇作家茱蒂特湯普森合作是個非常可貴的經驗,這給我上了我無法想像的寶貴一課。她已經花了幾乎六年在這本劇本上,我為這個劇本如此深入的發展成形感到與有榮焉。」

莉亞普爾:
「我覺得這劇本非常堅實有力,而且我非常喜歡這故事、還有劇中角色們之間的張力。」

派波兒普拉寶:
「大家好,我是派波兒普拉寶,我飾演寶莉奧斯特。這部片是關於兩個一起上寄宿中學最後一年的好朋友,以及他們的新室友 - 一位轉學女生 - 之間的故事。」



米莎巴頓:
「我是米莎巴頓,我飾演瑪莉。她初來乍到這間學校,而在這間學校的期間,她慢慢地成長,變得更加獨立而堅強。」

莉亞普爾:
「她是比較內向的角色,不過在這樣內向的性格下她必須表得更有存在感。她是這部片裡說故事的角色,從她的話語中我們才了解發生了什麼事。她的面容令我非常著迷,她就是有這麼一張有故事的臉。」

潔西卡巴黑:
「這部片非常強烈,而且是由莉亞普爾導演,所以... 你知道的。
這個故事是關於愛一個人愛他本身那個樣子,也關於如何了解自我。」


穿紅外套的先生: (葛瑞格都梅 協同製片)

「我想這就是本片試圖描繪的,是要如何在一個相當幽閉的空間裡面 - 譬如寄宿學校這種地方 - 維繫你自己的自我認同。」
這是的畫面上,是片尾足球練習時瑪莉突然衝出來求救的那場戲的拍攝過程。屋頂上也有一組工作人員。
他們在此以法語溝通工作。
攝影師:「準備... 開拍!」

他們開始拍攝女孩們踢足球這一幕。
一位工作人員:「請再向前一點。再一個鏡頭!」
他們繼續拍攝更多鏡頭。

 

潔西卡巴黑:
「莉亞很棒,她非常信任演員的直覺... 我想這點對我們這些年輕演員尤其有幫助。喔天哪我說太多了(笑)。大家好,我是潔西卡巴黑,我飾演杜莉穆勒。」

莉亞普爾:
「潔西卡負責的杜莉這個角色,非常困難,因為她折衝於兩個不同的角色間;她和寶莉相愛,但同時她又有許多困難讓她無法接受這件事實。」

莉亞普爾:
「杜莉是那種女生... 嗯... 她希望大家都喜歡她,你知道那個樣子,如果她可以,她希望避免坐任何決定... 你知道我說的那樣子吧?她也喜歡惹大家開心,給大家帶來歡笑... 就是這個樣子,我就是這樣抓住這個角色的特質。」

這時畫面上呈現的是當寶莉跳下樓時,杜莉哭喊的那衣廠戲。

莉亞普爾:
「我喜歡與少年演員一起工作... 當然她們已經不再是青春期了,不過她們仍然很年輕,而且我認為年輕演員非常有趣,因為他們非常自然,而且可以更準確地抓到年輕人的情緒。」

米莎巴頓:
「與莉亞合作是很愉快的經驗,他對於拍攝場景、運鏡、視角運用有非常有趣的、充滿藝術家眼光的方式。而且她總是在拍攝之前就清楚想好她要拍出什麼東西。」

派波兒普拉寶:
「你擁有充分的自由去嘗試,所以在拍攝過程中當某種本能的衝動湧上來時 - 即使是非常瘋狂的衝動,事實上寶莉就是這樣瘋狂 - 你可以很自在地去實驗它,即使不知道這個衝動會把這一場戲帶向什麼地方。就算是已經在拍攝某個鏡頭了,要是這個衝動還湧上來... 那就... 做了再說,而莉亞會在後面完全支持你。」

莉亞普爾:
「這部片的經驗當然和我過去的作品都不同,因為這次我在拍一本別人寫好的劇本而非我自己寫的,所以我總是要再三思量到底劇本裡寫的是什麼意思,到底員作者想要的是什麼。」

茱蒂特湯普森:
「她對劇本內容非常非常地尊重,我對這點感到十分榮幸,因為我認為他是一個非常優秀的導演。事實上,在很多電影裡他們無視劇本內容而讓演員自己創造台詞... 你知道的,一件作品投注了長時間的心血後,就像是之功精巧的多層被耨... 她知道如果她移除了一個小部分,這整齣劇就有可能崩塌。」

接下來,劇組工作人員開始聊起這部電影。

皮耶吉爾:
「我在開拍前一個月才第一次和莉亞見面,我們有相當不錯的工作關係,我們在那次會面一下子就相處的很熟稔了... 她是一個非常棒的導演;她會好好照顧演員,也很尊重電影工作各部門專業。」

莉亞普爾:
「我花了很多時間與皮耶和幾位女主角們,一起思考如何拍攝那些場景,而這個群策群力的過程進展快速,比我上一部片更上軌道。那次是我們第一次會面而我們互相學到了不少東西。我們之間互相尊敬。」

皮耶吉爾:
「莉亞... 她有一個理想,這點非常有趣,不過我仍然可以提供新想法給她,並引入更多的動鏡來達成她想達成的事情。相較於她之前拍的其他電影,這次我們更常移動鏡頭了... 我想在這點上我可以協助她,因為我很習慣用大量的動鏡來拍攝電影。」

接下來秀出了一場善用移動鏡頭的戲:寶莉在餐廳裡生氣地站起來,發狂地大笑並把餐盤車推倒那場戲。隨後劇組帶我們由學校外部的景進入校舍內的餐廳景,看看這場戲是怎麼拍的。

派波兒普拉寶:
「這事實上是場複雜的戲,因為你要在一個鏡頭內把所有事做完,而且還要搭配遙控的鏡頭移動速度控制,非常特別且精準。當我拍完後回顧拍好的片段時,發現我真的在這場戲中嚇了很多功夫,我與攝影工作人員和攝影導演反覆地排練,因為那兒有一個非常準確的時間點要讓速度變化... 那天真的相當有趣,因為技術的考量非常重、演員的表演需要非常高度的掌控。這是一個電影演員工作的經典案例,因為你必須要與攝影機一起工作,你知道,你不能只是像過去一樣表演就好,你還要能讓攝影機抓住你,這可是很費事的。」

皮耶吉爾:
「好了。現在我要來準備一個廣及300度的鏡頭,它要從一端出發,然後轉300度。這會是一個非常費工的鏡頭,而且要一鏡到底... 我們現在要上了,我們要在這一個動鏡當中改變速度,這裡我們要從正常速度開始,瞬時加快到每秒四格,再瞬時放慢到慢動作... 這技巧性很重,相當瘋狂,不過拍這種鏡頭總是很好玩的。

我們將要在開拍前放一些煙霧。這些煙霧只是要讓場景迷濛些,一點點就好,觀眾看電影時部會發覺到它的存在,這只是要讓光線變柔和一點而已,這會讓這一鏡沒那麼銳利,看起來眼睛比較舒服。」
在開始拍攝這個寶莉摔餐盤車的鏡頭之前,莉亞、派波兒和皮耶吉爾討論了一陣子,向派波兒解釋如何演出這一幕,因為這一幕有一個非常特別的運鏡。

莉亞(向派波兒):「是,這樣可以,你屏住呼吸... 很好。你站起來,屏住呼吸... 你瞧,這個瞬間會很有趣,我們不知道這會怎樣進行,不過一定有個特別的瞬間。」
派波兒:「是。」

莉亞:「然後當我說『走』時,你就繼續演下去。」

派波兒:「然後我說『我知道,我很可笑,哈哈哈哈哈』嗎?」

莉亞:「是地。或是你可以直接說哈哈哈。」

莉亞普爾:
「ACTION!」

派波兒普拉寶:
「我喜歡摔東西,所以... (笑),所以這場戲我很樂在其中。」

莉亞普爾:
「派波兒普拉寶在一開始就是我的第一人選。在選角的一開始我就在紐約與她會面了,那時我就知道:她就是寶莉。這是個非常特別的角色,我不認為有很多女演員能勝任,因為她需要範圍很廣的多種不同情緒。」

派波兒普拉寶:
「我想,就我自己來說... 甚至對所有人來說,我們都有一種想要變成另一個人的天性。然而真正去看這件事的整體,也就是要非常誠實地去看看變成另外一個人要怎麼樣,那就要去真的過他的生活、真的穿他的鞋之類的。」

茱蒂特湯普森:

「有天我在一個派對遇到了一個帶著獵隼的人,有人問她『養隻獵隼當寵物的感覺如何?』她回答道:『牠不是寵物,是殺手。』所以當我寫這劇本時,這件事浮上我腦海中,我要寫的獵隼的概念是一個狂野又美麗的生物,令你想馴幅牠,寶莉就像這樣子... 不過牠轉過頭來可以當個殺手... 他們都有厲害的另一面。」

詹姆斯卡爾漢:
「我是詹姆斯卡爾漢,我在加拿大猛禽保護委員會工作,我們在本片中負責馴禽的工作。這隻獵隼叫做伍迪,而我們要在這個製作裡做的事情是,這隻鳥要飛來飛去,飛向主角派波兒或飛離她。和這些鳥兒工作非常有趣,因為牠們是非常社會化的鳥兒,牠們喜歡身處人群中,甚至很歡迎我們進入牠們的生活。我們用幾個命令指揮這隻獵隼,其中一種是口令,我們從牠很小的時候我們就在餵食牠時對牠說話,因此牠就漸漸把話語與食物連結在一起了。所以當然,主要的命令都會和食物有關,我們用一點點生肉就可以叫鳥兒飛過來、或是照我們想的其他方式飛。」

某位工作人員:
「這一個鏡頭我們是在一個假屋頂上拍的,這是個只有12呎左右高的屋頂,做得真的很逼真... 她摔下屋頂而鳥兒飛離她的手臂這個鏡頭... 那片天空就像那部1920年的俄國電影Eisenstein。

派波兒普拉寶:
「一開始,當我第一次重拍我還要撞起膽子才敢跳。不過拍到後來我都樂在其中了,沒跳我還不想拍呢!就算他們事實上沒那麼需要跳樓的戲,我還是想拍因為那感覺如此真實呀,我很愛這一幕。」

賽吉布侯:
「我是賽吉布侯,我是《意亂情迷》的場景設計師。你現在看到的是我們在片場用木夾板建起來的景,這一景要把真實的萊諾城戶外景色給連結過來。當然這不像是那種只給你一張床的一般學校宿舍... 這些主角們把整個房間給佔了下來並且自己佈置了... 這是一種叛逆行為,房裡有塗鴉、有一系列莎士比亞全集,這邊強上還有寫莎士比亞的台詞。在宿舍的場景設計上沒有任何的規則如特定色彩來限制我們,我們只是去感受這些主角們,然後照我們自己的想法設計。」

米莎巴頓:
「我們三個相處得很好,我想這種感覺從螢幕上就看得出來,因為我們之間早有那種化學反應。」

潔西卡巴黑:

「你知道的,他們不是那種瞧不起人、輕視人排擠人的女生,她們在一起找了不少樂子。」

派波兒普拉寶:
「潔西卡她飾演維多利亞(笑),她有一點瘋狂。我想我們兩個都必須要把我們最瘋狂的幽默感拿出來激發對方,所以我們總是在一起狂笑、瘋癲... 這樣不錯,尤其當兩個人要綁在同一張床上為某幾場戲連拍兩天的狀況下。」

接下來當派波兒說話時,畫面上是決鬥那場戲的拍攝前準備。

派波兒普拉寶:
「這場戲相當困難,尤其是當你看到伊凡和他的動鏡助理們時,因為他們要採取傑克的視角,而我幾乎就是在向他們揮劍,鏡頭就在我的臉面前。當伊凡在拍攝的時候,我要好好照劇情表演而又不把他的頭削掉一塊,還真是不容易呀(笑)。」

然後我們可以看到寶莉和傑克鬥劍那場戲,隨後可以看到這場戲怎麼拍的,還能看到有兩個人拿著大鏡子反光造成刀光劍影的效果。

皮耶吉爾:
「莉亞想要有一些時空交錯的效果,譬如在不同鏡頭間加入一點點閃光之類的,所以我們用每秒十格拍了幾個鏡頭,並且用反光版在演員身上打了些陽光。那天陽光真的太強了,這樣拍造成了相當特別的效果。拍攝這種鏡頭時我不照著劇本來,因為我知道我們正在拍什麼東西,所以我可以決定什麼時機要搖動鏡頭、什麼時機要演員做什麼動作、要他們走什麼位等等,即使這些在當下都沒那麼清楚,不過我們可以把工作留給編輯來解決。

拍這種鏡頭很重要的一點是,你要知道你在拍的是什麼;你必須記得上一個鏡頭你拍了什麼。當一個鏡頭拍好時,我還得多拍幾個劍的或臉的特寫,要和之前拍好的相容。」
決鬥的場景繼續進行。

潔西卡巴黑:
「在青春期時你會強烈地感受很多種情緒,你知道的,因為那都是第一次。」

穿紅外套的先生: (葛瑞格都梅 協同製片)
「當你在高中這個充滿賀爾蒙的池子裡,要在眾人凝視下雨某人發展一段關係是相當有壓力的。」

潔西卡巴黑:
「是呀,杜莉身遭的確有很多凝視的壓力,這是她認為她與寶莉的戀情無法被接受的原因之一。」

穿紅外套的先生: (葛瑞格都梅 協同製片
「這部電影也探討了性認同與性政治。」.

莉亞普爾:
「首先,我問我自己:『是不是拍一部時代劇會比較好?譬如拍70年代... 或是應該來拍直至今日的狀況... 直到21世紀初?』直到今天同性戀還是面臨很多壓力。」

畫面上出現的是寶莉和杜莉擁吻的一幕。

莉亞普爾:
「我們生活在一個藝術家社群中,在這個社群裡同性戀是件沒什麼大不了的事,但我想在其他地方都不是,所以我認為這需要我們大聲地說出來。」
畫面上出現那一幕,當寶莉對瑪莉說「我是寶莉愛上杜莉...」.

穿紅外套的先生: (葛瑞格都梅 協同製片)
「當與演員們工作時,我們有一種國際語言,不管你講法語或英語都沒關係。」

然後我們在畫面上看到,寶莉和杜莉最後一吻那一幕。

穿紅外套的先生: (葛瑞格都梅 協同製片)
「因為這些角色如此栩栩如生,所以演員們很容易就了解了每一場戲的動機。」

殺青戲

派波兒的殺青戲是寶莉與瑪莉割手心歃血為盟的那場戲。在開拍前,一位道具組人員教他們如何割手心。當然這部是真的割,他們在手心和玻璃碎片上各塗了一種特殊液體,只要兩者接觸就會變成血紅。

莉亞普爾:
「我們最後決定,如果你們割手心上比較深的掌紋處,就比較看不出來特效的痕跡。」

派波兒普拉寶:
「好。」

米莎巴頓:
「就是我們握拳時手掌彎起來的那塊地方。」

工作人員:
「這個液體... 你要知道它在手掌上什麼地方。」

派波兒普拉寶:
「哪裡?」

工作人員:
「就這裡。」

派波兒普拉寶:
「好。」

工作人員:
「然後用這片玻璃劃過去...」

派波兒普拉寶:
「噢!漂亮!」

米莎巴頓:
「這太酷了!」

莉亞普爾:
(講了一些法文,比手畫腳)(女孩們在笑)

工作人員:
「不行,不行。」

派波兒普拉寶:
「不能嚐它嗎?」

工作人員:
「不行,這不能吃。」

莉亞普爾:
「好,那咱們上吧。開始!(派波兒劃過米莎的手心)好,做得不錯,然後輪到你。(派波兒再劃過自己的手心)咱們瞧瞧,喔喔。」

派波兒普拉寶:
「太多血了。」

莉亞普爾:
「太多了。」
然後他們把這場戲拍了一次,再重拍一次,因為派波兒忘了一個細節。

莉亞普爾:
「上一次,你是這樣做的。」

派波兒普拉寶:
「喔,對,我必須把玻璃碎片丟掉然後這麼做。我剛剛太興奮了,米莎做得很好不過我有點恍神。」



然後,我們看到了每一位主角的殺青戲,現場工作人員掌聲鼓勵她們。工作人員們拆卸裝備、整理打包進廂型車裡,這部幕後製作過程的短片就此落幕。